Présentation
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aaaFondé en 1989 à
Besançon-France, sous la direction de Jean-Michel
Potiron, le Théâtre à tout Prix s’associe à
l'Espace Scène Nationale de Besançon (direction Sonia Brenot, puis Daniel Boucon) de 1991 à 1999, au Centre Culturel Théo Argence de Saint-Priest (direction Jean-Louis Sackur) de 2002 à 2004, au Théâtre la Grange de Dorigny Unil de Lausanne (direction Dominique Hauser) de 2009 à 2012.
De 1991 à 1999, parallèlement aux séjours de
Jean-Michel Potiron au Théâtre de la Cité
Internationale de Paris de janvier à septembre 1994
(direction Nicole Gautier), au Théâtre-Ecole d'Art
Dramatique de Moscou (direction Anatoli Vassiliev) en
juin et juillet 1998, à l'Académie Expérimentale des
Théâtres de Paris (direction Michelle Kokosowski) à
l'occasion du Laboratoire européen de mise en scène sur
l’œuvre de Pier Paolo PASOLINI à Paris et à
Bruxelles en 1999, le Théâtre à tout Prix crée
notamment :
aaa1) Le Monte-plats de Harold PINTER
(Espace scène nationale de Besançon, Centre d'Art et de
Plaisanterie scène nationale de Montbéliard, Théâtre
de Lons-le-Saunier ; 1991) ;
aaa2) Kiki
l’indien de Joël JOUANNEAU (Espace
scène nationale de Besançon, Théâtre Granit scène
nationale de Belfort, Le Maillon Théâtre missionné de
Strasbourg, Festival Perspectives de Sarrebrück, Grand
Prix du Jury – présidé par Jean-Louis Martinelli
directeur du Théâtre National de Strasbourg – et
Prix du Public, au Festival Turbulences de Strasbourg
dirigé par Claudine Gironès ; 1993 -1994) ;
aaa3) Andromaque de Jean RACINE
(Espace scène nationale de Besançon, Théâtre Granit
scène nationale de Belfort, ACB scène nationale de
Bar-le-Duc, Espace des Arts scène nationale de
Chalon-sur-Saône, La Grange de Dorigny de Lausanne ;
1995) ;
aaa4) Aglavaine et Sélysette de
Maurice MAETERLINCK (Espace scène nationale
de Besançon ; 1997) ;
aaa5) Hercule Furieux de SENEQUE
(Espace scène nationale de Besançon, Théâtre de Dole
Théâtre missionné, Thé'V Théâtre missionné de
Vesoul, Théâtre du Lavoir de Pontarlier ; 1999).
aaaEn 1999, Jean-Michel
Potiron opère un changement radical dans sa manière de
fonctionner. Tout en persévérant dans son travail de
création, il explore, dans tous les azimuts, une autre
manière de rencontrer le public.
aaa1) En 2001, en
partenariat avec des écoles d’art et des
beaux-arts, des musées, des bibliothèques, des
théâtres, il ouvre un grand cycle de lectures publiques présentant
les idées sur l’Art de
grands artistes et de grands poètes d’hier et
d’aujourd’hui.
aaa2) En 2004, il organise
une manifestation : les Orphéades, un
Marathon de lectures publiques sur l’Art réalisé
par treize artistes de Franche-Comté : François Berreur
(metteur en scène), Michel Collet (artiste), Odile Duboc
(chorégraphe), Claudie Floutier (artiste), Pierre-Yves
Freund (artiste), Jean-Paul Goux (écrivain), Catherine
Grostabussiat (artiste), François Jacob (metteur en
scène), Alain Kerlan (philosophe), François Migeot
(écrivain), Jacques Moulin (écrivain), Yves Ravey
(écrivain), Anne Vauclair (artiste) en partenariat avec
l’Ecole Régionale des Beaux-Arts de Besançon, le
Centre Régional du Livre de Franche-Comté et la Ville
de Besançon.
aaa3) En décembre 2004, en
plein air, au bois d’Avanne-Aveney, aux environs de
Besançon, il initie son projet : La Folie d’Elbehnon ou la
Manifestation Inutile, militant en faveur
d’UNE CULTURE QUI CULTIVE ! (première version de Protesto
!)
aaa4) En 2005, avec le
Théâtre Scène Nationale de Poitiers, il mène un cycle
intitulé : Qu’est-ce que l’Art ? (ou Les Considérations Orphiques).
Au sein des lycées, Universités, Conservatoire
d’Art Dramatique, bibliothèques, musées,
festivals, etc., il invite le public, sous une forme
originale, à réfléchir sur le besoin et la définition
du rôle de l’Art aujourd’hui dans la
société.
aaa5) Simultanément, en
partenariat avec le Théâtre Alcyon de Besançon
(2001-2002), puis deux saisons durant (2003-2004 ;
2004-2005), avec quatre théâtres de Rhône-Alpes (le
Centre Culturel Théo Argence de Saint-Priest, le Nouveau
Théâtre du 8ème de Lyon, l’Amphithéâtre de
Pont-de-Claix, le Train-Théâtre de
Portes-lès-Valence), il inaugure l’orchestration et
la mise en œuvre du Laboratoire d’Acteurs Public : Anton
Tchekhov, avec la participation d’Anatoli
Vassiliev le jour d’ouverture en Rhône-Alpes
–, à l’occasion duquel, l’intégralité
du processus de création ayant été ouvert, une
cinquantaine d’opérations publiques ont été
menées : présentations de travaux d’acteurs,
lectures publiques, projections de films sur grand
écran, conférences-lectures grand-format, symposiums de
théâtre, rencontres aux pieds levés, journées de
théâtre continues, etc.
aaaEn 2005, le Théâtre
à tout Prix s'associe avec le Chant de la Carpe,
compagnie théâtrale de Niort, conduite par Stéphane
Keruel. De ce jumelage, au sein du cycle : Qu'est-ce que
l'Art ? naissent trois créations destinées à être jouées partout :
aaa6) En octobre 2005, Protesto ! Solo pour une Culture qui
Cultive ! un collage de textes
des idées sur l'Art de Victor Hugo à Jean-Luc Godard en
passant par Pier Paolo Pasolini, Antoni Tapies, Alain
Finkielkraut, Guy Debord, etc.
aaa7) En 2007-2008, Et donc je m'acharne,
paroles de poètes contemporains : Richard Dubelski,
Stéphane Kéruel, Ghérasim Luca, un spectacle qui
déparle (Festival de Brioux-sur-Boutonne, Comité
d'Animation du Pays Mellois et du Haut Val de Sèvre),
aaa8) En 2008, Le dernier des dériveurs
à travers l'oeuvre complète de Guy Debord (Centre
Dramatique National de Besançon, La Grange de Dorigny,
Unil, de Lausanne).
a En 2010, toujours en partenariat avec le Chant de la Carpe et Stéphane Keruel, est créé :
9) Le premier cadavre exquis théâtral Tout ça, tout ça
Fruit de sa rencontre avec les Ateliers de Vienne-en-Val (Loiret)Jean-Michel Potiron, revenant à ses premières amours (le théâtre à texte) entame la création (sans l'acte III) de :
10) Place des Héros de Thomas Bernhard.
Dans le même temps, dans le cadre d'une demeure d'artiste de trois ans (2009-2012) au Théâtre La Grange de Dorigny Unil de Lausanne, Jean-Michel Potiron prolonge son exploration du théâtre d'idées et prépare un spectacle voué à questionner le phénomène humain qu'est la guerre dans :
11) La guerre, notre poésie (création prévue à Lausanne en mars 2012)
En 2012, est prévue à Niort avec Stéphane Keruel la reprise d'un spectacle sensitif : Chôôôcolaaaah, un passage obligé à travers un cri.
Outre la diffusion des spectacles cultes (Protesto, Et donc je m'acharne, Le dernier des dériveurs, etc.), la finalisation de Place des Héros de Thomas Bernhard (2012), les créations de La Mouette de Tchekhov (2013-2014) et d'Orgie de Pasolini sont projetés dans les années à venir...
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